DIE ENTFUHRUNG AUS DEM SERAIL from 20/01/2017 to 29/01/2017
Allestimento Fondazione Teatro di San Carlo, Fondazione Teatro Petruzzelli Bari, Fondazione Teatro del Maggio Musicale Fiorentino Direttore d’Orchestra, Andrea Battistoni Regia, Luca Ronconi (ripresa da Marina Bianchi) Scene, Tiziano Santi Costumi, Maurizio Millenotti Personaggi e interpreti principali Sir John Falstaff Carlos Álvarez Ford Alessandro Luongo Fenton Pietro Adaìni Dottor Cajus Cristiano Olivieri Bardolfo Marcello Nardis Pistola Luciano Leoni Mrs. Alice Ford Rocío Ignacio Nannetta Leonore Bonilla Mrs. Quickly Barbara Di Castri Mrs. Meg Page Manuela Custer
Melodramma in due atti su libretto di Giovanni Gherardini. direttore George PETROU regia Damiano MICHIELETTO maestro del coro Fabrizio CASSI scene Paolo FANTIN costumi Carla TETI disegno luci Alessandro CARLETTI ORCHESTRA E CORO DEL TEATRO PETRUZZELLI Fabrizio Vingradito Davide GIANGREGORIO Lucia Loriana CASTELLANO Giannetto Francisco BRITO [27/29/31 gen / 2 feb] Cristian COLLIA [1 feb] Ninetta Christina DALETSKA [27/29/31 gen / 2 feb] Arianna VENDITTELLI [1 feb] Fernando Villabella Simone ALBERGHINI [27/29/31 gen / 2 feb] Alessandro ABIS [1 feb] Gottardo Carlo LEPORE [27/29/31 gen / 2 feb] Riccardo FASSI [1 feb] Pippo Victoria YAROVAYA [27/29/31 gen / 2 feb] Antonella COLAIANNI [1 feb] Isacco Gianluca BOCCHINO Antonio Murat CAM GUVEN Giorgio Stefano MARCHISIO Ernesto Alberto COMES Il Pretore Gianfranco CAPPELLUTI venerdì 27 gennaio / ore 20.30 [turno A] Inaugurazione della Stagione d’Opera 2017 domenica 29 gennaio / ore 18.00 [turno C] martedì 31 gennaio / ore 20.30 [turno B] mercoledì 1 febbraio / ore 20.30 [fuori abbonam.] giovedì 2 febbraio / ore 20.30 [turno D] Allestimento scenico del Rossini Opera Festival
Pagliacci Drama in 1 prologue and 2 acts by Ruggero Leoncavallo Libretto by Ruggero Leoncavallo Music by Ruggero Leoncavallo Teatro Filarmonico PRODUCTION Conductor Valerio Galli Director Marco Bellocchio Scenes Giovanni Carluccio Costumes Daria Calvelli Choir Master Vito Lombardi Director of stage design Giuseppe de Filippi Venezia Staging Fondazione Petruzzelli e Teatri di Bari Orchestra Chorus and Technicians of the Arena di Verona CAST Nedda-Colombina Donata D’Annunzio Lombardi/Valeria Sepe Canio-Pagliaccio Walter Fraccaro/Rubens Pellizzari Tonio-Taddeo Sebastian Catana/Elia Fabian Silvio Alessio Verna Beppe-Arlecchino Francesco Pittari
From 2 to 21 February 2017 Giuseppe Verdi Teatro alla Scala Chorus and Orchestra Salzburg Festival Production Running Time: 03 hours 10 minutes intermissions included Conductor Zubin Mehta Staging Damiano Michieletto Sets Paolo Fantin Costumes Carla Teti Lighting Designer Alessandro Carletti CAST Falstaff Ambrogio Maestri Ford Massimo Cavalletti Fenton Francesco Demuro Dr Cajus Carlo Bosi Bardolfo Francesco Castoro Pistola Gabriele Sagona Mrs Alice Ford Carmen Giannattasio Mrs Quickly Yvonne Naef Nannetta Giulia Semenzato Meg Page Annalisa Stroppa NOTES ON THE PERFORMANCE Verdi referred to the rest home for musicians that he ordered built in Piazza Buonarroti, Milan, as “my most beautiful work”; Damiano Michieletto unites the Maestro’s last two creations and crafts a Falstaff of extraordinary delicacy and humanity. The bitterness and decline of the aristocratic bon vivant are tenderly received within the walls of the Casa, faithfully reproduced by the production designer Paolo Fantini. The podium is entrusted to the sublime elegance of Zubin Mehta and the quintessential Falstaff, Ambrogio Maestri, strides the stage, seduced and hoodwinked by Carmen Giannattasio, Giulia Semenzato and Annalisa Stroppa; Massimo Cavalletti and Francesco Demuro play the roles of Ford and Fenton. Created in Salzburg, the show finds its natural setting under the watchful […]
fiaba musicale in tre atti libretto Gian Bistolfi, dalla fiaba omonima di Charles Perrault musica Ottorino Respighi personaggi e interpreti La Regina/La Rana/La vecchietta Veta Pilipenko (3, 5, 8, 10, 12)/Marina Ogii (4, 7, 11) La Principessa Angela Nisi (3, 5, 8, 10, 12)/Barbara Massaro (4, 7, 11) Il Principe Aprile Antonio Gandìa (3, 5, 8, 10, 12)/Davide Giusti (4, 7, 11) Il Re/L’Ambasciatore Vincenzo Taormina (3, 5, 8, 10, 12)/Filippo Fontana (4, 7, 11) La Fata azzurra Shoushik Barsoumian (3, 5, 8, 10, 12)/Leslie Visco (4, 7, 11) La Fata verde Lara Rotili (3, 5, 8, 10, 12)/Martina Serra (4, 7, 11) Il Gatto/La Duchessa/Il Cuculo Lara Rotili (3, 5, 8, 10, 12)/Martina Serra (4, 7, 11) Il Fuso/L’Usignolo Claudia Urru (3, 5, 8, 10, 12)/Martina Bortolotti (4, 7, 11) Mister Dollar/Il Buffone Enrico Zara Un Boscaiolo Nicola Ebau I Quattro Medici Nicola Ebau, Francesco Leone, Marco Puggioni, Enrico Zara maestro concertatore e direttore Donato Renzetti Orchestra e Coro del Teatro Lirico di Cagliari maestro del coro Gaetano Mastroiaco regia Leo Muscato scene Giada Abiendi costumi Vera Pierantoni Giua luci Alessandro Verazzi video Fabio Massimo Iaquone, Luca Attilii coreografia Luigia Frattaroli nuovo allestimento del Teatro Lirico di Cagliari
FRANCESCO CILEA, GINA Venice: Teatro Malibran Conductor: Francesco Lanzillotta Director: Bepi Morassi Costumes & lighting: Accademia di Belle Arti di Venezia cast Gina ⎮ Arianna Venditelli Giulio ⎮ Alessandro Scotto di Luzio Uberto ⎮ Armando Gabba Lilla ⎮ Valeria Girardello Flamberge⎮ Claudio Levantino La Fenice Choir & Orchestra Chorus Master ⎮ Claudio Marino Moretti La Fenice new production with Accademia di Belle Arti di Venezia Atelier della Fenice al Malibran english surtitles A promised marriage, mistaken identity and solidarity between brothers-in arms, a lost ring that is found. Francesco Cilea’s very first opera, Gina was composed as the final test at the end of his composition studies; it is a delicate bourgeois comedy that is more veristic than Art Nouveau, with ‘in nuce’ echoes of the melodic and harmonic intuitions that are to appear in Adriana Lecouvreur and L’Arlesiana. A child of its times, as is so often the case it was also a forerunner of the future
melodramma in tre atti libretto Antonio Somma, dal dramma Gustave III ou Le Bal masqué di Eugène Scribe musica Giuseppe Verdi personaggi e interpreti Riccardo Roberto De Biasio/Angelo Villari Renato Roberto de Candia/Marco Vratogna Amelia Tiziana Caruso/Monica Zanettin Ulrica Carolyn Sproule/Agostina Smimmero Oscar Eva Mei/Lavinia Bini Silvano Francesco Verna Samuel Federico Benetti Tom Stefano Rinaldi Miliani Un Giudice Mauro Secci Un servo d’Amelia Marco Puggioni maestro concertatore e direttore Gérard Korsten Orchestra e Coro del Teatro Lirico di Cagliari maestro del coro Gaetano Mastroiaco regia Lorenzo Mariani, ripresa da Elisabetta Marini scene Maurizio Balò costumi Maurizio Millenotti luci Andrea Anfossi allestimento del Teatro Regio di Torino
GIACOMO PUCCINI, LA BOHÈME Venice: La Fenice Opera House Conductor: Stefano Ranzani Director: Francesco Micheli Sets: Edoardo Sanchi Costumes: Silvia Aymonino lighting: Fabio Barettin cast Mimì Francesca Dotto (16, 19, 24, 26,/02 – 1/03) Gioia Crepaldi (17, 22, 25, 28/02 – 2/03) Rodolfo Matteo Lippi (16, 19, 24, 26,/02 – 1/03) Ivan Ayon Rivas (17, 22, 25, 28/02 – 2/03) Marcello Mattia Olivieri (16, 19, 24, 26,/02 – 1/03) Julian Kim (17, 22, 25, 28/02 – 2/03) Schaunard William Corrò (16, 19, 24, 26,/02 – 1/03) Francesco Salvadori (17, 22, 25, 28/02 – 2/03) Colline Luca Dall’Amico (16, 19, 24, 26,/02 – 1/03) Francesco Milanese (17, 22, 25, 28/02 – 2/03) Musetta Irina Dubrovskaya (16, 19, 24, 26,/02 – 1/03) Rosanna Lo Greco (17, 22, 25, 28/02 – 2/03) Benoît ⎮ Matteo Ferrara Alcindoro ⎮ Andrea Snarski La Fenice Choir & Orchestra Chorus Master ⎮ Claudio Marino Moretti La Fenice production english surtitles
LA CENERENTOLA Dramma giocoso in due atti di Jacopo Ferretti musica di Gioachino Rossini (Edizione critica della Fondazione Rossini di Pesaro in collaborazione con Casa Ricordi, Milano a cura di A. Zedda) a 200 anni dalla prima rappresentazione al Teatro Valle di Roma (25 gennaio 1817) Don Ramiro Pietro Adaini Dandini Pablo Ruiz Don Magnifico Marco Filippo Romano Clorinda Giulia Perusi Tisbe Isabel De Paoli Angelina Teresa Iervolino Alidoro Matteo D’Apolito direttore Erina Yashima regia Aldo Tarabella scene di Enrico Musenich costumi Lele Luzzati luci Marco Minghetti coreografie Monica Bocci Orchestra Giovanile Luigi Cherubini Coro Melodi Cantores maestro del Coro Elena Sartori nuovo allestimento del Teatro del Giglio di Lucca coproduzione Teatro del Giglio di Lucca, Teatro Alighieri di Ravenna, Fondazione Teatri di Piacenza.